熊宸：以一物见天下，修高级珠宝之美

高品质传统珠宝是古董和传统珠宝的一个类别。它是一种能够平衡设计师艺术、个性和个人风格的珠宝艺术，设计和工艺的过程也更加考究。设计师和熊宸见微知著，在装饰之余赋予珠宝更高的精神层面。他对设计逻辑和建模元素也有独特的见解。

不知道你小时候翻旧书时藏起来的花瓣有没有翻过？它们躺在书页之间，又皱又薄。你接受它们并仔细考虑它们。你现在会想什么？他们的成长过程还会像最初一样吗？或者你是否也想起了童年的晨雾，灿烂的金色晨光，街角的早餐店，还有你捧着的妈妈裙子的下摆？相比那些苍白扁平的花瓣，它唤起的记忆却是丰富的，足以让经历了一些世事变迁的成人的心平静下来。

人类把爱寄托在物上，见物想到人，见物想到世界，物成为精神和情感的载体。就像寄托童年记忆的干花瓣一样，这些东西难以捉摸，但寄托的精神却可以翱翔宇宙。诀窍在于包括宽度，这是珠宝创作的基本原则。无论是从研究材料或建模系统出发，还是从叙事或批判的角度出发，设计都是基于这一原则。

在创作珠宝时，有一个想法已经在我的脑海中沉淀下来，那就是通过手头的工作，建立起我的创作行为以及物与人之间的一系列关系，并能够将其表达出来。社会、文化和公众意识的现状。这些关系是完全开放和自由的，设计师和佩戴者（大多数情况下是我的客户）都参与了它们的构建。设计者的构建就是对事物本体的创造，以及在事物本体的基础上寻找可以承载的隐喻和概念。佩戴者的创作是漫长而毫无意义的——他们围绕所创造的物品创造更多的故事，唤起行动、记忆和情感。我用这种方法将客户、我的个人观点和珠宝联系起来。从市场角度来说，我可以更好地服务那些信任我的先进制造客户。我创作的“满园”系列是一组建立关系、表达人们记忆特征的珠宝作品，比如《蔓园·胧月夜》和《蔓园·L’ombre de Aimee》。该系列采用了最常见的自然元素，因为主要元素同时具有“美”、“灵动”和“生命力”三种含义；构图中采用了具有鲜明女性特征的结构模式。如何识别“具有明显女性特征的结构模型”？就像方尖碑这种性别非常明显、代表男性力量的结构一样，以花为中心，以中心为焦点，对周围环境进行反射的结构，也可以被认为是女性系统。与尖锐的方尖碑相比，花形结构有底座，更加稳定和坚固，代表一种向中心的统一。这也可以被视为女权主义力量的体现。这种力量感可以与组件和材料的颜色和形状的选择相结合，创造出能够表达佩戴者女性个人体验的珠宝。

《蔓园·胧月夜》

设计师：熊宸

材质：天然钻石、18K金

《PUPPY》

设计师：熊宸

作品描述：一件双色调碧玺作品，灵感源自收藏家的传记。作品以贵金属雕刻而成，打造出一只可爱的小狗，毛绒细节犹如生命。

高级设计中经常使用的另一种目标设定方法是将客户体验的元素直接整合到独特的设计中，这在我的作品《蔓园·芽》和《重生》中得到了体现。全部都是以祖母绿为基石的定制作品，元素的选择也是根据客户的经验而定。 《蔓园·芽》发芽的种子比喻女性的活力和对自我成长的追求，结合中国传统图案与珐琅工艺创作而成。 《重生》的设计来自于一款很受顾客欢迎的蝴蝶形缝线裙子。我引用了蝴蝶从蛹到蛹重生的意义，并将立体裙腰的线条做成了对称构图中支撑主石的结构。

《蔓园·芽》

作者：熊宸

材质：祖母绿、藏红花、天然水晶、天然钻石、18K金

《重生》

作者：熊宸

材质：祖母绿、天然钻石、18K金

《蔓园·蝶引幽兰》

设计师：熊宸

材质：蓝宝石、天然钻石、各种彩色宝石、18K金

作品描述：这是一枚胸针，里面有一只真正的红宝石蝴蝶围绕中央的蓝宝石花心飞翔和旋转。其详细外观可由用户定制。与《许多花园》系列中的其他作品一样，《蝶引幽兰》的视觉元素也来自于植物细节。它的形状让人想起花朵，但如果仔细观察，它并不是对所有花朵形状的模拟。相反，它似乎是许多植物和昆虫的集合。 。它包括一切，但并不依赖于一切。意义相反、可以玩的首饰。从植物到蝴蝶，这些都是常见的元素。使用常见元素或流行元素可以使作品更容易或更容易“阅读”——长期以来被认为是视觉传达的“简短”。然而，人们往往过于关注具体的设计元素，而低估了元素背后的创作逻辑和美学结构（毕竟元素是珠宝作品中除了材质之外最重要的部分）。相反，这种现象会导致对元素的选择过于谨慎和执着，从而使人们误认为造型元素与设计方法相同。

文体元素是设计风格，就像语义中的语言一样——无论用哪个国家来表达，语义都是根本——虽然元素相同，但只要创作逻辑独立，风格就有自己的设计。特殊的性格，应该倾向于从更广阔的空间看元素，从更多的维度使用元素，而不应该被元素所束缚。中国的设计师应该大胆使用全球元素，只要符合他需要的说辞。毕竟，设计师在法国用中国元素开发的作品仍然被认为是“法式中国风”，因为作品背后的逻辑完全是法国的。换句话说，用法语写的《嫦娥奔月》仍然是中国故事，北京烤鸭的油封鸭仍然是法国菜。敢于运用多种不同的元素来服务于自身文化的审美逻辑，也是民族文化自信的表现之一。

诀窍在于包括宽度，这是珠宝创作的基本原则。

无论是从研究硬件还是模型系统开始，

无论是从叙事还是批判的角度来看，

所有的设计都是基于这个原则。

《蔓园·叶涧》

设计师：熊宸

材质：祖母绿、天然钻石、18K金

作品描述：珐琅河流过菱形大陆，犹如热带雨林鸟瞰图——《叶涧》让细小的叶子上的脉络指示宏观的场景，寻找细节和一切，微观。和宏观相互作用。同时也形成了作品和谐完整的形式。

《蔓园·无尽绽放》

设计师：熊宸

材质：祖母绿、天然钻石、18K金

作品说明：该作品表现的是风雨中绽放的花朵。钻石如雨般从花瓣中滴落，18K白金框架旋转美丽却又充满张力。看似脆弱脆弱，实则坚固耐用。在逆境中寻找内在力量和自我价值。这些不仅是翡翠中的精神，也是世间的经验。但女人的灵魂依然记得自己的初心。

《录·桃园》

设计师：熊宸

材质：电气石、天然钻石、18K金作品描述：这是一款镶有重达20克拉以上的大宝石的吊坠。它采用粉钻和贵金属打造出桃花和江南春雨的形象。花林中的隐秘小屋以山水画构图，参考了中国文学思想中“天堂”、“逍遥”的概念。

这种观点的应用体现在我2015年开始创作和开发的“记录”系列中。“记录”就是记录的意思，它利用了中国传统视觉设计中不对称不对称的结构和留白的概念，以及“山水间的移动”、漫射透视、“地画”隐秘开合等创作手法，却结合世界各地的艺术形式作为视觉元素，打造出一系列高品质珠宝。 。

《录·杜巴广场》

设计师：熊宸

材质：电气石、天然钻石、祖母绿、天然水晶、18K金

《录·杜巴广场》和《录·夜色庭院》都是这个系列的作品。乍一看很有中国风，但仔细一看又有区别。 《录·夜色庭院》采用苏州园林元素和山水画风格，很有中国风。 《录·杜巴广场》中的物品来自尼泊尔世界遗产杜巴广场。它是为了纪念杜巴广场被烧毁而建造的，并不是中国传统建筑。建筑尖锐的山峰和宝塔般的雕顶充满了古老的尼瓦丽建筑风格。之所以依然能给人中国珠宝的视觉感受，是因为这款戒指的逻辑就是中国的平衡与稳定之美。

《录·夜色庭院》

设计师：熊宸

材质：天然钻石、18K金

首先，《杜巴广场》的构图采用了中国传统的结构：四对一对称。戒指的配色也是以中国传统风格的配色为主。特选合适的彩色宝石：嘉陵水绿色、芽绿色碧玺，搭配黄色雅丽水晶，饰以小绿荷叶祖母绿，伴以金银贵金属。 。异域元素体现了作品记忆在杜巴广场焚烧中的重要性，而中式美学逻辑则凸显了和谐、以作品为本的审美特征，创造了设计风格。

《录·春河》

设计师：熊宸

材质：天然钻石、18K金

高档珠宝是一个古老而传统的珠宝品类，但在中国却不太受大众欢迎。高品质制造并不意味着模仿现有奢侈品的固定风格，也不是著名的“复制和改变”。相反，它能够平衡设计师的艺术、个性和个人风格，设计和工艺的过程也更加精致。珠宝艺术。应该将宝石、贵金属等贵重材料的储藏价值与艺术品的价值结合起来。同时，高品质的作品可以重点突出当代工艺。比如这件作品《鱼》以18K金为基础，拥有美丽的钛金色泽，完美体现了当今时代最具代表性的工艺。

《鱼》

设计师：熊宸材质：电气石、天然钻石、18K金

《录·田舍》

设计师：熊宸

材质：天然钻石、18K金

工作描述：这是一份简单但有趣的工作。方形圆环以田间农舍设计为主要元素。方形也让人想起农田。东方留白风格为观者提供了广阔的空间。

目前国内高端珠宝市场刚刚起步，远未完善；相应的支撑和二级市场也正处于形成的早期阶段。对于消费者来说，他们可能并没有真正意识到艺术价值，就像物质价值一样，可以保值和增值（这在中世纪市场和外面的拍卖中非常明显）。道路漫长而艰难。作为中国珠宝行业的领军人物，我虽然对世界先进的珠宝制作工艺和设计理念有着敏锐的感知，但我也努力在日常工作中不断寻找新的技能。美学设计体系将以其独特的风格和民族文化风格永垂不朽。

熊宸 熊凯茜

珠宝设计师，宝石猎人，CRX高级珠宝工作室创始人，时尚珠宝品牌GASA经理，毕业于英国伯明翰珠宝学院和中国地质大学珠宝学院。

文/图提供：陈雄